Африканские художники

Все понимают, что африканский континент очень удивительный и необычный своими природными условиями, историей и нынешними реалиями. И хотя традиции Африки очень древние и колоритные, культура лишь теперь находится в активном процессе становления.

Раньше развитие собственного искусства африканских народов было невозможным, так как многие годы они провели под влиянием иностранных колонизаторов, которые пресекали любые самобытные традиции и верования. Поэтому все произведения искусства того времени считаются «примитивными».

Эстетическая составляющая в африканских полотнах появилась лишь с появлением авангардизма в двадцатых годах минувшего века. И только после массового провозглашения независимости стран в Африке её жители начали возрождать свои культурные особенности, которые претерпели всевозможные влияния европейских захватчиков.

После этого всю живопись можно поделить на категории:

• творения мастеров из народа;
• художественная деятельность в промышленном значении;
• художники, работающие профессионально.

Более всего африканские художники и другие деятели культуры могли реализовываться в северной части Африки, где развитие шло намного быстрее, нежели на других землях. На территориях южнее постепенно происходит переход от традиционного ранее родоплеменного общества к индустриально-урбанистическому, что и формирует взгляды современников на искусство.

В связи с особенностями местной истории культура стран Африки представляет собою симбиоз всевозможных культур и уровней сознания, ведь в основном африканцы всё также поддерживают традиционные формы искусства, интересуясь при этом и урбанистическими его проявлениями. 

Современным результатом труда художников Африки чаще всего выступают:

• разнообразнейшие варианты украшения стен зданий снаружи и внутри;
• рекламная продукция (вывески, щиты, транспаранты);
• надписи и изображения на машинах;
• живописные рисунки по стеклу;
• картины с простыми сюжетами, пейзажами, портретами.

Картины африканских художников имеют некоторые общие черты, которые выделяют их среди мирового искусства:

• изображения более абстрактны, чем реалистичны;
• особое внимание направляется на фигуру человека;
• пропорции часто намеренно искажаются;
• в работах много экспрессии и динамики;
• преобладают тёплые и яркие цвета (красные, жёлтые, коричневые оттенки);
• для контраста используются цвета – топлёного молока и оливковые;
• часто можно встретить сочетание красный-чёрный.

Картины африканских художников

Африканское искусство всегда является для европейцев и американцев экзотикой, не смотря на то, что теперь можно легко достать работы любых мастеров подходящей тематики. Так как эти картины очаровывают безграничным колоритом и особенными метаморфозами, то выставки с работами художников Африки регулярно проводятся по всему миру.

Всякая картина создаётся художником не просто с помощью кисти, в каждой работе присутствует душа творца и всего его рода, потому что африканцы в каждый штрих способны вложить тайный смысл, непонятный человеку с другого континента. И все такие мелочи передают мощную энергию Африки, зашифрованную в мелких мазках.

Вот некоторые известные художники Африки:

• Малангатана Валенте Гвенья;
• Атхи-Патра Руга;
• Гатинья Ямокоски;
• Патриция Токав-Седх;
• Барри Абдул;
• Пауло Акиики.

Художник из Мозамбика Малангатана Валенте Гвенья однозначно прославил свою Родину, так как он был даже удостоен звания «Художник года» (1997 г), которое присудило ЮНЕСКО. Умер он 3 года назад в Португалии. 

Малангатана в работах объединял традиционные для африканских картин приёмы динамики и гротеска с европейскими техниками. 

В его творениях просматриваются черты народного искусства из родного Мозамбика – яркие цвета, контрастные сочетания. Всё это поддерживает главную идею – неототемизм, который подчёркивает равноправие между всеми людьми и другими существами на планете. 

Известные картины:

• «Птиц тоже ловят»;
• «Люди и звери».

Другой африканец, Атхи-Патра Руга, продолжает трудиться на территории Родины, его не прельщают комфортные условия современной Европы. Его творения всегда очень яркие и динамичные, во многом это заслуга того, что в картинах он использует разнообразнейшие цветы. Помимо полотен он ещё создаёт и всевозможные скульптуры с теми же цветами. 

Персонажи и сюжеты Атхи-Патра Руга берёт из знакомых с детства мифов, он желает их популяризировать, так как эти рассказы поучительные и занимательные.

Мастер для своих картин использует материалы, добытые в окружающей местности или сделанные собственноручно (бамбук, шкуры, холсты из тростника). В украшении готовых холстов также применяются цветы.

Художница из Африки Гатинья Ямокоски покинула родину, однако, и в Америке она всячески культивирует родную ей культуру. Гатинья является владелицей виртуальной галереи, через которую художники из её родного континента могут продавать свои творения, привезённые ею лично.

К тому же Ямокоски сама пишет картины, передающие особенности традиций и обычаев Кении, где она родилась.